viernes, 20 de febrero de 2015

CESAR ALTAMIRANO EL IDOLO


EL RINCON DE GUIDO
CESAR ALTAMIRANO ALCAZAR
RECORDANDO AL GRAN PIONERO DE LA NUEVA OLA

En 1968, César Altamirano, nuestro recordado “Mono”, celebraba por todo lo alto sus “Bodas de Plata” artísticas. Era famoso, vivía emociones, aplausos y hasta sinsabores. Cantaba, reía e incluso lloraba mientras exclamaba: “No puedo creer, han pasado 25 años y el público me quiere más cada día. ¿Qué más le puedo pedir al Señor?. Por aquella época recibe tentadora oferta para realizar una gira por varios países latinos, pero prefiere quedarse a celebrar con su público tan magno acontecimiento. 

Joe Danova, César Altamirano, Jimmy Santi, y Pepe Miranda, 
cuando interpretaban a los Beatles en Cancionísima que animaba 
Pablo de Madalengoitia 
ORGULLOSO DE SER CHALACO Y PERUANO. El ex brillante alumno y Monitor  Leonciopradino,  prácticamente nació para el arte cuando la orquesta del colegio dirigida por el legendario Profesor Blacks ensayaba, pero había faltado el baterista titular, nada menos que Hermes Landa, luego convertido en exitoso empresario sonidista. César tenía nociones sobre batería, se ofreció y luego de cinco minutos de prueba, se adueñó del puesto.  Allí fue el comienzo de una rutilante carrera llena de éxitos. Cuando  le pregunté que sentía al llegar a 25 años de carrera artística, me respondió que era lo mejor que le había pasado en su vida. “Soy un enamorado de la vida y un eterno agradecido de todo lo que ella me ha dado: una familia ejemplar, varios hijos que adoro con el alma, un público que me quiere, he ganado dinero aunque con mucho esfuerzo, He tenido y tengo todo lo que un hombre pueda desear. Eso no lo cambio por nada del mundo, ni naciendo nuevamente”, expresaba por aquel entonces.

DE CANCIONISIMA A LA TELEVISION. Nuestro recordado
Cesar, Nidia Milton, Connie Philp y Pepé Miranda
cantando temas nuevaoleros en el Programa Cancionísima 
“Mono” que jamás se quejó que lo llamaran así, pues creía que el público tenía derecho de llamarlo como deseara y que no se sentía mal, pues nunca lo consideró una ofensa, sino más bien un calificativo artístico y que sí,  le incomodaba un poco que creyeran que era “sobrado”, pues, absolutamente, no lo era ya que jamás discriminaba a las personas por su condición social, dio un salto tremendo hacia la fama nacional y luego internacional, al presentarse a sugerencia de su primo Lucho Barrios, en el  famoso concurso musical “Cancionísima” que conducía Pablo de Madalengoitia. César, en cada etapa del certamen cantaba mejor, era un vendaval que arrasó con todos los participante y se alzó con el primer lugar luego de interpretar temas como “única Tú”, “Se ha puesto el Sol” y otras páginas que luego alcanzaran gran éxito. Los espacios cada semana salían impecables. Se notaba, también, la mano de Hugo Fernández Durand, primero y luego el “Negro” Jorge Souza Ferreira, grandes entre los grandes productores y directores de televisión de todos los tiempos. A César se le abrieron de par en par las puertas de la televisión y por ende la fama, que luego trascendiera nuestras fronteras como que obtuvo importantes distinciones numerosos premios artísticos en el Perú y varias en el exterior. Participó en prestigiosos festivales del Perú y del mundo, dejando muy en alto el prestigio de los artistas peruanos.

Varias veces cantó a Duo con Famosa Cantante Actriz Libertad Lamarque
RAPHAEL Y NINO BRAVO SUS IDOLOS. Así como artistas de talla internacional lo admiraban, él también tenía sus preferencias aunque pocas veces lo manifestaba….”Admiro a todos porque considero que el artista es un ser privilegiado que ha venido al mundo para hacer más placentera la vida de sus congéneres. Admiro y mucho al gran Raphael de quien me precio de ser su amigo personal, así como de Nino Bravo. Ojalá que algún día llegue a ser una pequeña parte de lo que ellos son”, expresaba con humildad, con mucha naturalidad. 

ERA TRANQUILO ADORABA MADRE Y HERMANOS. César
Poco menos que adoraba a sus padres.
Su progenitor influyo mucho en su carrera
pues era destacado músico y director de orquesta
quien heredó de varios familiares su afición por la música y el canto –su progenitor César Augusto Altamirano fue destacado músico y director de orquesta, su  tío Leopoldo Alfaro tenor ligero, Fernando Alcázar y Willy Marambio excelentes músicos familiares suyos-, adoraba a su progenitora, a sus hijos, hermanos,  alentaba a su hermana Angélica en quien veía buenas condiciones para el canto y a toda su familia. Consideraba a la autora de sus días su principal apoyo y consejera a tal punto que en múltiples ocasiones le demostraba su inmenso amor contándole sus cuitas, problemas y  alegrías, tendido sobre el sofá, posando su cabeza en el regazo de la autora de sus días, quien con toda la felicidad del mundo lo escuchaba, mientras suavemente deslizaba sus delicadas manos sobre el cabello de su idolatrado hijo en una tierna, conmovedora escena de amor filial.  

GRABO 20 LONG PLAY Y 80 SIMPLES NO GRABO SALSA.
Era el cantante engreído de Cancionisima
pero nunca cantó salsa en dicho programa,
Aquí lo felicita Pablo de Madalengoitia
Nuestra recordada figura no solo grabó discos en nuestro medio sino también en el exterior y popularizo muchos de los temas con los que actuaba en sus extensas giras por todo el país y en el exterior. Era consciente de que no podía ni debía grabar ritmos que jamás se adecuaran a su forma, su voz, su estilo de cantar y es por ello que en cierta oportunidad, el famoso empresario venezolano-norteamericano Wenceslao Olarte, hombre fuerte de dos poderosas empresas disqueras y otras de radiodifusión, le propuso llevarlo a los Estados Unidos para que grabara unos programas de salsa en la televisión y varios long plays del mismo género, a lo que nuestro crédito se negó, no obstante que el empresario le puso un cheque sobre la mesa y pidió que César pusiera la cifra que quisiera en dólares. Un contundente “manan” fue la respuesta para luego agregar, “zapatero a tus zapatos, lo mío es lo romántico, el amor, las baladas”.

PELOTERAZO APACIGUABA RIVALES INCLUYENDO
Siempre se metía a separar a jugadores que se trompeaban, entre ellos a
Tulio y su hermano Hugo Loza que eran fosforitos en la cancha
A
TULIO Y HUGO LOZA. Hay algunos aspectos poco conocidos en la vida de César y es que jugaba lindo su pelota, era gran pelotero. solicitaban  sus servicios. En algunos casos iba y en otros no. Por ejemplo, jamás –salvo que estuviera de gira en el interior o en el extranjero- dejaba de asistir a los partidos del  recordado Scratch de del Diario Ultima Hora integrado por Pedrito Chávez Málaga, Justo Linares Chumpitaz, Teobaldo Vega Castillo, Oscar Retto Jr.    Carlos Gil, Carlos Cómena  Álvarez, Alberto Best Ramos, Ernesto Nava Yañes, Hugo Villasís Suárez el popular Sacapica y el que escribe y capitán del equipo. En tremendo team teníamos refuerzos de lujo como Alfredito Aguirre Zapata del famoso cuarteto criollo Los Hermanos Aguirre y Raúl “Plañidera” Vásquez que tiraban pelota que daba miedo como se dice en el argot futbolístico. Sin sobraderas, panas o kikiriki alguno, era un cuadro poco menos que invencible. Pero  resulta que Tulio y Hugo Loza, de vez en cuando, cada uno llevaba su esquipo, y eran tan picones, pero tan picones, que en el fragor de los partidos se decían de todo e inclusive se iban al combo y patada entre ambos, al punto que en más de una vez, se sacaron “chocolate” de la ñata o nariz que es lo mismo..... “espérate nomás hue…..a la salida me vas a conocer”, le decía Tulio a lo que Hugo respondía…..”Si quieres ahorita mismo cojuda….  de eme”. Allí entraba a tallar César para calmar los caldeados ánimos de los furibundos hermanos, quienes fuera de la cancha, se querían entrañablemente. Se recuerda que en más de una oportunidad, le cayó al buen César su guantazo o combo al tratar de separar no sólo a Tulio y Hugo, sino en otras broncas que se suscitaban, sobre todo, en la cancha de La Prensa en la Plaza Castilla, cuando  otros cuadros, al “guerrazo” o a la fuerza que es igual y con árbitro parcializado, querían ganarle a Ultima Hora, equipo con el que se sentía identificado. Así era nuestro gran César Altamirano Alcázar, Hijo  Predilecto del Callao donde una calle lleva su nombre, como se dice criollamente, más bueno que el pan, que dejara este mundo en olor a multitud y cariño popular en Nueva York el 9 de agosto de 1993. Querido César, tu figura y don de gente vive eternamente entre nosotros. Gracias por lo que hiciste por el Perú y por todos los peruanos.

TOPO GIGIO Y BRAULIO CASTILLO

EL RINCON DE GUIDO

EL TOPO GIGIO EN EL RECUERDO
SIEMPRE MANTENÍA EL DIALOGO CON LOS NIÑOS
EN 1970 APARECIÓ POR PRIMERA VEZ EN NUESTRA TV EN BLANCO Y NEGRO

TOPO GIGIO Y BRAULIO CASTILLO PAREJA INSUPERABLE.
Aquella noche del domingo 19 de abril de 1970, a las siete, la capital estaba prácticamente desierta, paralizada. Pocos vehículos o transeúntes discurrían por las calles solitarias y mojadas por la llovizna que anunciaba un invierno poco amigable. Un borrachín cual Pierrot enamorado de la Luna, con sus manos la quería alcanzar.Hasta el Río "hablador" como que enmudeció, para no perturbar la paz que reinaba en la ciudad que había perdido ya su otrora encanto de "Ciudad Jardín" 
Pero ¿qué sucedía, acaso se anunciaba una catástrofe, estaban todos en sus hogares o en las iglesias haciendo un "mea culpa" por sus pecados?.¿Entonces?. Simple y llanamente, un ratón, pero no un roedor de alcantarílla, era el causante de que millones de peruanos estuvieran pegados a sus televisores. Principalmente los niños y los abuelos que recordaban su niñéz, eran los más entusiastas. 
En los hogares, los mayores habían preparado una buena cena, sin dejar de lado una chelitas o cervecitas que es lo mismo. En otras viviendas el negocio era redondo pues cobraban hasta un sol la "entrada" y con banco un sol 50 o sea una propina de entonces. Los pequeños estaban premunidos de una batería de golosinas, lucían tan impacientes que algunos sufrieron ataques de hipo debido a las bolsas de pop con que consumían. La impaciencia duró más de dos horas debido a inconvenientes de última hora. Se preguntarán a que se debía la expectativa, el nerviosismo. Pues se trataba nada más y nada menos que del debut del mundialmente famoso muñequito "Topo Gigio", un ratoncito con vida, de voz y mirada melancólica, maravillosa mezcla de ternura, amor y sentimientos.
Federico Gioli, coreógrafo de la RAI italiana, lo había traído a Lima para deleite de chicos y grandes.
Llegó el momento y apareció en las pantallas que entonces eran en blanco y negro, Braulio Castillo- Castillo, destacado actor puertorriqueño de gran aceptación en nuestro medio. Braulio con esa facilidad para hacer de las cosas difíciles algo simple, hizo la presentación del famoso ratoncito.
"Hola amiguitos, mi nombre es "Topo Gigio" y he venido para estar un buen tiempo con ustedes, pero quiero que me prometan que van a ser buenitos, que estudiarán bastante y que amarán y respetarán mucho a sus papacitos", fue lo primero que dijo para luego continuar....aaahhh, casi me olvido...les presento a mi amiguito Braulio quien estará con nosotros".
El pequeñín conmovió a los televidentes cuando con mucha gracia dialogaba con Braulio y los artistas invitados con quienes conversaba, los acariciaba, cantaba, bailaba con ellos, haciéndoles preguntas y adivinanzas como si fuera el entrevistador.
Su enternecedora mirada hacía llorar no sólo a los niños sino también a jóvenes y adultos. Siempre tenía un consejo, una reflexión y mucha alegría. También sabía llorar cuando se enteraba de alguna tragedia o algo muy triste. 
Solía despedirse con mucha ternura....."Bueno amiguitos, es hora de irse a la camita, a la camita". Estuvo buen tiempo entre nosotros acaparando sintonía los domingos, día de la familia, dejando una estela de amor, comprensión, tolerancia. Siempre dejaba un mensaje, una lección que aprender, tanto para los niños como para los mayores. Este y muchísimos más eran señores excelentes programas aptos para todo público, que eran dirigidos por destacados Productores y Directores de Televisión entre ellos Jorge “Negro” Sousa Ferreira 
Una pregunta ¿Y actualmente como anda nuestra televisión? Sinceramente da pena. Desearía que ingresen a mi blog y busquen la secuencia, Recordar el Volver a Vivir para que muchos se enteren de lo que era una Excelente Televisión. 
TOPO GIGIO Y BRAULIO CASTILLO PAREJA INSUPERABLE.

martes, 17 de febrero de 2015

Grandes Radioloros

EL RINCÓN DE GUIDO

LOS DE LA ÉPOCA HEROICA DABAN CÁTEDRA LA MAYORÍA DE AHORA CHILLAN COMO SUEGRA CONOZCA A LOS RADIOLOROS TROMES

En aquel entonces, los locutores dominaban el arte de poder hablar clara y fluidamente. Eran  muy buenos oradores que tenían también gran habilidad para una mejor articulación de las palabras y sobre  todo emitían un mensaje con la claridad suficiente  como para ser amenos ante cualquier público. Además de ser  una persona muy versada, el locutor era productor y director de su programa y si la situación apremiaba, también hacia de operador. Eran tiempos heroicos de la radiotelefonía donde no había la comodidad que brinda la tecnología moderna. No existían las grabaciones por lo que aparte de leer sus libretos, el locutor debía tener una retención bárbara. Los “radioloros” de aquellos tiempos formaban una gran familia. Se daban la mano en cualquier circunstancia. No había errores-la radio de entonces no lo permitía- y si los había, éstos eran subsanados por el compañero.
Cada programa tenía un locutor para la presentación y uno para las “tandas” y ambos estaban aptos para cualquier emergencia en la cabina de mando. Eran tiempos en que se era locutor por vocación y no por compromiso. Cualquiera no era locutor. No había  gritos destemplados, alaridos ni las huachaferías de ahora, aunque hay que reconocer que de un tiempo a esta parte, han existido y existen excelentes damas y caballeros profesionales del micrófono. Por ese entonces el locutor se documentaba ampliamente sobre lo que iba a tratar a tal punto de que mucho antes de cada programa, se les veía repasando intensamente sus libretos, consultándose unos a otros. Muchos como  Armando Ortiz Lambert eran musicólogos y  a otros como José Godard, se le recuerda por su hermoso programa “Hablemos de    Amor”, mientras que a Juan Felipe Montoya y a los antes mencionados se les tiene presentes por su vasta cultura general y exquisita cultura musical.
Juan Silva Villacorta
Existió una gran constelación de broadcasters y estrellas del micrófono que también eran personas cultas que conocían y amaban la profesión y que se entregaban a ella en cuerpo y alma con el fin de poder llegar bien a su audiencia y hacer que se interesaran de verdad en  lo que estaban diciendo, pertenecieron –algunos para suerte nuestra aún viven-, Nelson Arrunátegui, el “Zorro” Pepe Delgado, Antonio Umbert, Nicanor Gonzáles Vásquez, Roberto Cruzado Ossio, Juan Ramírez Lazo, Carlos Alfonso “Hermanos Mios” Delgado, José Lázaro Tello, Juan Silva
Humberto Martínez Morosini y Fernando Farrés
Villacorta Gustavo Indacochea Augusto Ferrando, Luis Diez Canseco, Oscar Artacho, Eduardo San Román, Pocho Rospigliosi, Humberto Martínez Morosini, Umberto –sin H- Panfichi Segura, Guillermo Morales Lazo, Fidel Ramírez Lazo, David Odría, José Carlos Servan Meza, Pedro Tello Cadenas, Fernando Farrés, Germán Villalobos Lino, Antonio Llerena Marotti, Sergio Vergara, Emilio García Lara, Jorge y Hugo Peláez Rioja, Lucho Vélez, Pedro Roncallo, José Gonzáles Menacho, Eduardo Navarro, Hugo Guerrero, Juan Sedó, Arturo
Pomar Miguelito de los Reyes, Oscar Bouroncle, Pedro Florindo,
Maruja Venegas Salinas
Alberto Arenas, Eduardo San Román, César Miró, Guillermo Lecca, Julio Garazatua Yolanda Parodi, Ruth Revoredo, Violeta Bourget y Maruja Venegas Salinas la más grande entre las damas locutoras. Es menester también mencionar a los de la cuasi nueva hornada de muy buenos locutores y entrevistadores como Diana García, Carlitos Rojas, Guillermo Hernández Navarro, Miguelito Portanova Claros, Roberto Salinas Benavides, Kike Pérez, Roberto Alvarez Calderón “Robalca”, Yolvi Traverso, Juan Silva Vidaurre, Angel Tachino del Pino,  Eddie Gonzáles, Leo Ramírez Lazo, Elejalder Godos,  Jorge Eduardo Bancayán, José Carlos Kovas, Lucho Aguilar, Aldo Morzán, Humberto Velásquez y otros notables que escapan a la memoria. Es menester, pues, rendir justo homenaje a todas las figuras que de una u otra manera contribuyeron a engrandecer la locución  nacional.
  A continuación una breve reseña de algunas de las figuras mencionadas.

CARLOS ALFONSO DELGADO “Hermanos Míos”, además de
conocer de arriba abajo los temas a tratar, logró como pocos darle pausas, emoción y silencios a lo que estaba diciendo. Se hizo popular en los 40 años que dictó cátedra de locución y animación, siendo considerado como uno  de los mejores de todos los tiempos. También se le conocía como el locutor “nerviosan. Entregaba su amistad a quienes consideraba la merecían. Sintiendo gran atracción por el fascinante mundo de la locución, descubrió que por animar un programa le pagaban lo que ganaba en un mes como visitador médico. Se inició en Radio DUSA conduciendo exitosos espacios como “Todo o Nada”, “Reporter Esso Pregunta”, “Al Compás del Criollismo” y otros más. Incursionó  con éxito en radioteatro actuando con primeras figuras como Elvira Tizón, Pepe Ureta, Elvira Flores, José María Linares Rivas. Con el gran periodista y publicista Jorge “Cumpa” Donayre crearon exitosos espacios televisivos. Con relación a la locución moderna expresaba  que la de antes era superior en todo orden de cosas y que el locutor moderno –donde también habían buenos valores-, debería preocuparse por llegar al público con ponderación y mesura sin que ello signifique perder el espíritu que debe estar arriba para llegar bien a los oyentes. También sugería a las nuevas generaciones de hombres y mujeres del  micrófono, preocuparse por estudiar, culturizarse para no pasar por hechos bochornosos ante el respetable.

NELSON ARRUNATEGUI: Confiado en su elocuencia o facilidad
de expresarse de manera eficaz para deleitar, conmover y especialmente para persuadir a sus interlocutores, Nelson Arrunátegui montó en su burrito hacia la estación y se vino a Lima a conquistar el “dorado”. Traía  su maleta amarrada con soga, un saco de papas lleno de libros y libretas de apuntes y un cargamento de grandes  ilusiones. Lima todavía tenía aspecto de ciudad y no como ahora que pareciera haberla arrasado un cataclismo. Con el comerciante Mariano Olazabal formó el taller de  amplificación  MONA que llevaba las primeras letras de sus nombres y apellidos. Alegre y jovial solía decir que con él empezó la migración de lorchos, condoritos, mamanis, papachos y demás provincianos que cantando….las locas ilusiones me sacaron de mi pueblo, vinieron a Lima. Sobre todo, tenía la ilusión de ingresar a lo grande a  la radiodifusión limeña. Cierto día se apareció con su terno dominguero “planchado” toda la noche bajo el colchón, a las puertas de Radio DUSA en la calle Plumereros donde lo recibió Carlos Alfonso “Hermanos  Míos” Delgado quien con Jorge Franco lo invitaron a la sala de locución. En su primer contacto con el público a través de un comercial de una dama que daba clases de piano en la calle Mercaderes fracasó  estrepitosamente al anunciar el comercial con día equivocado. Tras bambalinas y desesperados todos le hacían señas que estaba errado y sin inmutarse tuvo una salida genial. Era erudito en folklore argentino y dijo al público…”señores, el tango fue danza antes que nada. Creación espontánea del hombre y la mujer en el escenario prostibulario del arrabal de otros tiempos. Los músicos casi intuitivos, se adaptaron a esta nueva forma de bailar  y, a su vez, crearon la música que alcanzó su redención después del triunfo de París. La dama y su piano de la calle  Mercaderes pronto empezarán con las clases sobre este mágico baile de macho y hembra que, atados en nombre de la belleza, intentan  el purísimo ejercicio de la soledad entre dos”. Las felicitaciones de la gerencia, trabajadores y de la dama del piano, no se hicieron esperar. El resto es una historia de continuos éxitos en la vida de uno de los mejores profesionales de la locución.

JOSE LAZARO TELLO: “Esto fue todo por hoy. Buen provecho si hubo y si no, Ave María Purísima” era la habitual despedida de don José Lázaro Tello recordado locutor que caló profundamente en el sentir ciudadano por su gran versatilidad frente al micrófono y su don  de gentes. No era vibrante en sus tonos, pero si cadencioso, prudente, medía sus palabras. Contaba que su debut  fue en abril de 1945 en Radio Miraflores reemplazando al locutor Alberto Olivares Sánchez Moreno en una campaña política. Le fue tan mal, con ataque de hipo incluido, lo que motivó que el gerente le dijera que regrese otro día. La férrea voluntad de quien sabe que puede lograr sus objetivos, hizo que el  “Animador de las Multitudes”, solicitara al mentor de la radio le diera otra oportunidad dejándolo por tres meses como guardián de la emisora y ensayar día y noche. Cumplido el plazo le tomaron otra prueba y aprobó con 20, contaba con orgullo. Al año emigró a radio Callao y luego a Victoria en reemplazo de Alberto Arenas locutor de Radioperiódico El Mundo. En Victoria y por cerca de cuatro décadas, lloviendo o tronando, enfermo o con mil problemas encima, amén de las trasnochadas animando espectáculos de peñas y restaurantes turísticos, don José jamás faltó a su compromiso con el pueblo al frente de su multitudinario programa criollo. Por ello y mucho más, don José Lázaro Tello es un ejemplo a imitar pues no obstante haberse desempeñado como guardián, portero, lavador de carros, canillita y pegador de carteles y afiches, logró encumbrarse en la cima de la popularidad, el cariño del pueblo y de las grandes multitudes, gracias a su humildad y férrea voluntad de querer ser un personaje y referente de la locución peruana, lo que finalmente logró con creces.

FIDEL RAMIREZ LAZO: El recordado cholo Fidel, fue un predestinado para la locución y la animación. Ni barreras ni límites lo hicieron desistir de sus caros deseos, ambiciones, propósitos o sueños de ser locutor. Desde pequeño, “relataba” noticias, comerciales y aconteceres de su pueblo natal en Lambayeque. A manera de micrófono tomaba los zapatos de sus hermanos, tíos o el abuelo y sin importarle el tamaño, color u olor, empezaba con sus  jocosas ocurrencias. “Es bajito pero maceta y sí que pesa el condenao”, solía decir Emisferio –sin h-, uno de sus tíos, que años más tarde cuando el jovenzuelo Fidel tenía 16 años y pelusas que llamaba bigotes, lo llevó  al concurso “ Nuevos Valores de la Locución” por Radio Delcar de Chiclayo…..”queremos ver si el bandido sirve pa’ lanzar su voz pa’ juera”. Resulta que el jovencito que con el tiempo se diera un baño de gloria en la locución nacional, ganó el certamen entre otros 50 que se presentaron. El premio: libros y cuadernos para todo un año, tres uniformes “comando” de la época y prácticas de locución en la citada radioemisora. La familia se trasladó a Lima en un “moderno”  camión que en tiempo record cubría la distancia desde Lambayeque en tres días con sus respectivas noches. Día y noche se dedicó a estudiar los secretos de la locución. Leía mucho, era culto, tenía voz plena y mucha alegría en ella. La improvisación y rapidez mental eran sus grandes armas, además de perfecta dicción. Daba las noticias o presentaba sus espacios con suma claridad y adecuado timbre de voz. Asombraba por la facilidad con que prácticamente jugaba a golpear las sílabas con gran fuerza, para luego hacer con ellas lo que quisiera. Tocaba piano, guitarra y era cantor de tangos. En su natal Lambayeque y aquí en Lima, antes de ingresar a la radio, se “recurseaba” tocando y cantando en calles y plazas mientras que Aristóteles, otro de sus tíos, pasaba la “manga” o el sombrero que es lo mismo  criollamente hablando. Era muy gracioso, siempre con la chispa prendida y enamoraba muy galantemente –decían-,  hasta a su sombra. Una prueba en Radio La Crónica lo catapultó a la fama. Luego lo llamaron a la TV para animar “El Hit de la Una” por el Canal 5, donde se presentaban artistas nacionales y muchos de renombre internacional como Raphael, Marisol, Sandro, Rocío Durcal. Muchos decían que no daría la talla, les dio la contra, se agigantó y triunfó. No se sabe quién lo bautizó como “Chaba Chaba”, pero sí que el mismo se impuso la frase “Que Buena Mesa”. Resulta que presentaba a Las Dolly Sister famosas vedettes y bailarinas cubanas. Fidel pensó que no lo ponchaban o grababan que es igual. Una de ellas se inclinó para acomodarse  la malla y el cholo mirándole  las cuatro letras o el trasero que es lo mismo, le lanzó un jocoso silbido cargado de fuego enamorador mientras le decía la frase aludida. Cuando se dio cuenta que estaba en el aire salió con la chispa que lo identificaba para decirle al público…..Que Buena Mesa señora, Que buena Mesa, que rico seco de cabrito, y el arroz con pato a la chiclayana, que ricos tamalitos verdes buen provecho. Genialidades de un gran norteño de pura cepa. Como graciosamente aún conversan muchos de  nuestros paisanos norteños ¿gua yonde diablos estará este cholo  condenao?.......¿yonde vaestar compadre si no es converse que te converse arriba pasando las nubes, matando de risotadas con sus chistes coloraos a quien pase por ai”.

DAVID ODRIA LA COTERA: Fue uno de los más extraordinarios locutores y maestros de ceremonias peruanos de todos los tiempos y uno de los mejores de habla hispana. Pocos como él para improvisar, salirse del libreto. Era un chiquillo cuando por los años 50 debuta en un programa criollo de la entonces Radio Atalaya, presentando nada menos que a Rómulo Varillas, Carlos Correa y Alejandro Rodríguez “Los Embajadores criollos”, asomando a la fama por su florido y exquisito verbo. Su popularidad rebasó la antena de la pequeña emisora lo que fue captado por la antena de Radio La Crónica que en el dial reemplazó a Radio Colonial. Fue entonces que el “Chino” David y el gran brodcaster Juan Silva Villacorta suscriben un contrato de exclusividad. Sucedía que Davíd Odría La Cotera era genial, brillante, único, maravilloso, al decir de los comentarios de la crítica especializada de entonces. Presentaba y sin mucho problema a estrellas de talla internacional como Carmen Sevilla, el ex Pancho Hernando Avilés, Juan Legido “El Gitano Señorón”, Rolando La Serie, Lola Flores, Roberto Ledesma y otras luminarias. Como si fuera poco demostró excelentes dotes como actor, trabajando en varias comedias radiales con Carlos Oneto el entonces “Pantuflas” y por su recordado personaje de “Ceferino El Adivino”, Violeta Bourget y otras figuras. Hablaba sin necesidad de libretos y con una elocuencia digna de admirar. Su pronunciación era clara, precisa, sonora. Parecía que en su privilegiado cerebro organizaba y muy bien sus ideas antes de exponerlas. Solía decir que el principal elemento de un buen discurso era el sentido de la comunicación, de la llegada al público y que la sinceridad, el entusiasmo y la vehemencia en las palabras, contribuían a la naturalidad y él era muy natural, pues todos lo entendían a la perfección. Años más tarde se identificó con el slogan “Una Sola Voz Para Todo el País” que anunciaba a Radio Programas del Perú. En virtud de sus grandes méritos fue nombrado Director de Radio Nacional, llevando a la citada emisora a primeros lugares en la preferencia pública. Fue el artífice principal en la realización de grandes festivales artísticos como El Festival Internacional de la Canción de Trujillo que en aquel entonces era el mejor de Latinoamérica. Un secreto guardado bajo siete llaves, fue su idilio y posterior matrimonio con la famosa cantante Carmita Jiménez, dado que nunca se le conoció como enamorador o galán. A David Odría La Cotera, la Radiodifusión nacional le debe mucho de los éxitos obtenidos años más tarde, pues trabajó arduamente para que las nuevas generaciones de broadcasters y locutores, transitaran por el camino que él ayudó a construir con esfuerzo y mucho talento.

MIGUELITO PORTANOVA CLAROS: La sobriedad conque
relataba –y relata- un acontecimiento deportivo, la seriedad y veracidad, factores muy importantes en un relator deportivo, han hecho de Miguelito Portanova Claros, uno de los profesionales más importantes de nuestro medio radial y televisivo. Y si a ello agregamos la sencillez de la que hace gala, tenemos al Caballero del Micrófono, como algún día tuve el honor de bautizarlo años atrás cuando el suscrito era Jefe de Espectáculos del siempre recordado Diario Ultima Hora. Manifestaba en aquel entonces, antes de viajar a relatar y comentar en el Mundial de Fútbol España 82, que siempre quiso ser buen relator y comentarista deportivo, pero se negaba a creer –dando muestras de humildad- que ya lo era, pero pretendía, con el tiempo, serlo. Y para ello se inscribía en seminarios deportivos locales y del exterior, asistía a charlas magistrales y conversaba sobre materia deportiva con cuantos grandes maestros del deporte pasaban por Lima. Confesaba Miguelito que desde su época de estudiante en el Colegio San Antonio, del Callao, era el animador oficial de cuantos eventos deportivos y de toda índole se realizaba. El destacado profesional, con más de 40 años en la carrera, siente la necesidad de seguir aportando lo suyo en aras del engrandecimiento del deporte nacional en todas sus áreas. Sus programas de radio y televisión, por lo general, han acaparado gran sintonía y es que siempre ha sintonizado con el público. Él Callao, cuna de gente bravía, trabajadora, hermosas mujeres, renombrados equipos de fútbol y del rico sevillano o ceviche que es lo mismo, lo vio nacer y en sus años mozos también le dio a la redonda e incluso probó suerte en el Sport Boys, pero fue la locución la que le hizo firmar un contrato por tiempo indefinido desde el lejano día en que se presentó a un concurso para aficionados organizado por la recordada Radio Mundial a través del programa “Remembranzas del Deporte”. Recuerda que tuvo la suerte de ganar el certamen y que fue su esposa quien lo alentó a inscribirse, como siempre lo ha apoyado en su carrera profesional. Era muy joven y tenía muy en alto la moral –como hasta hoy en día-, por lo que arriesgándose, aceptó quedarse como titular en el equipo de narradores y comentaristas deportivos a tal punto que su prueba de fuego fue la narración nada menos que en el Estadio Nacional en el clásico moderno entre Deportivo Municipal y Universitario de Deportes. El extinto periodista Litman Gallo “Gallito” fue quien lo recomendó a Pocho Rospigliosi, en ese tiempo el más importante y temido periodista deportivo del país. Unos años después, hubo “golpe” en la polla deportiva, pues nadie pensó que Oscar Artacho, de “taquito”, se jalara para su espacio “Pregón Deportivo” a uno de los más renombrados “Radioloros” del Deporte en el País. ¡Honor al Mérito!.   
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lunes, 26 de enero de 2015

Condecoración a Periodistas de Espectáculos entre ellos este Humilde Servidor


EL RINCÓN DE GUIDO

Junto con varios colegas tuve el honor de ser Condecorado por el Colegio de Periodistas, lo cual confirma que Nunca es Tarde cuando la Dicha llega.

EL COLEGIO DE PERIODISTAS CONDECORO A PERIODISTAS DE ESPECTÁCULOS


La dicha tarda pero llega, dice el refrán y nada más cierto pues en una emotiva ceremonia el suscrito y varios colegas fuimos Condecorados por Méritos Distinguidos por nuestra Alma Mater, en virtud al esfuerzo y dedicación que se puso en nuestro trabajo. Había competencia entre nosotros, pero una competencia sana, sin cuchicheos de vecindario, ni maleteo ni puñaladas por la espalda. Cada quien llevaba a su medio de comunicación el fruto de su diario trabajo. Las noticias en el mundo de la farándula nacional eran distintas, no había plagio y cada colega hacía lo debido para que la plana mayor quedara satisfecha y día a día nos renovara su absoluta confianza.
Había franqueza, lealtad y camaradería. En la cancha quizá del fraterno saludo e intercambio de opiniones no pasábamos, pero nos respetábamos, se respetaba el trabajo de  los demás, no se les inquiría para sacar por cucharitas la noticia porque lo considerábamos desleal. Los medios no repetían las noticias de los otros diarios y los lectores tenían la oportunidad de leer abundantes y sabrosonas notas. No era como hoy en día en que las “noticias” se reparten en panfletos y todas con el mismo contenido, dirigidas y obligadas a difundirlas sabe Dios bajo qué motivos o circunstancias.
Todos los colegas que hemos sido condecorados, hemos sudado la camiseta, la misma que aprendimos a quererla y respetarla, como debe quererse y respetarse el verdadero profesional de la pluma, la misma que jamás debe someterse e  o estar al servicio de oscuros intereses. Hemos llegado a una parte del camino, pero consideramos –pienso así- que aún podemos escalar más para tratar de llegar a la cima. Que nada nos detenga.
 Es por ello que la reunión de premiación recientemente realizada, en el marco del Colectivo Por una Televisión Digna y que tiene que ver con el Rescate de los Valores y decir NO a la Televisión chatarra que denigra en lugar de Educar, Entretener sanamente, como sucede actualmente en que se ha perdido el respeto a la dignidad y se pone en riesgo los valores de niños y jóvenes a quienes se confunde con la actual televisión.

Ha sido reconfortante ver y conversar nuevamente con los colegas distinguidos por el Colegio y saber que gozan de buena salud lo que es algo primordial en todo ser humano, pues sin salud no se pueden cumplir las metas y creo que nosotros, aun  podemos aportar algo a nuestra querida profesión, como lo hemos hecho en años anteriores.

Después de la Condecoración disfrutando de un rico almuerzo con mi esposa y mi familia.


Como era nuestra Television años atrás, la de ahora da pena


EL RINCÓN DE GUIDO




viernes, 23 de enero de 2015

La Inolvidable Generación de los 60


EL RINCÓN DE GUIDO



OSCAR AVILES ARCOS: MAESTRO SEÑOR Y AMIGO


EL RINCÓN DE GUIDO

Oscar Avilés y Arturo Zambo Cavero, un duo criollo inolvidable 

Sin lugar  a dudas el maestro Oscar Avilés fue indiscutible catedrático de la jarana, de ese bordonear sin par. Fue una institución dentro de la música criolla. Por algo se le conoció de siempre como La Primera Guitarra del Perú. Don Oscar es uno de los artistas que más contribuyó, no solo en el país sino también  en el exterior al prestigio de nuestro folklore, de manera especial el vals y la jarana criolla.

CHALACO. Nacido en el Callao, el maestro hizo sus primeras correrías jaraneras en Lima, ya sea en el Rímac, los Barrios Altos o La Victoria. Era un mozuelo que ante la ira de su progenitor, don José Avilés, tenía que esconderse en el techo de una casa vecina o en el ropero – de aquellos tiempos-, para poder pulsar su compañera  inseparable, la guitarra, ese palo trinador que años más tarde lo cubriera de gloria.

DE TU Y VOZ- Oscar Avilés se codeaba con los entonces grandes de la canción criolla y es así que  por primera vez integró una agrupación llamada Trio  Mundial. Luego vendrían Los Trovadores del Perú, Los Morochucos y finalmente Fiesta Criolla
20 AÑOS  Tendría 20 años por aquel entonces cuando con Augusto Ego Aguirre y Alejandro Cortéz  Los Morochucos, tuvieron la “osadía” de presentarse en la boite  Embassy, sagrado templo de la época de oro de la farándula nacional. Demás está decir que poco o nada de importancia le dio el selecto público asistente al intrépido trio. Al término de la primera interpretación, el público enfervorizado los aplaudía de pie y de manera especial a aquel joven de pelo engominado que deslumbrara, que hacía maravillas con la guitarra
Afamados grupos criollos formó Oscar Avilés siendo el primero el Trio Mundial, cuyas actuaciones se daban entonces en Radio Mundial de la cuadra 7 del Jirón  de la Unión. Es por ello que el maestro solía pasear por la citada vía como rememorando recuerdos maravillosos En 1947 integra Los Trovadores del Perú con Miguelito Paz, Oswaldo Campos y Panchito Jiménez, recorriendo con ellos casi todo el país para luego extender la gira a Bolivia y Brasil. Al año siguiente lo llama el doctor César Miró para que se haga cargo de del conjunto de cuerdas de Radio Nacional. Su  inquietud musical lo lleva a fundar la escuela de guitarra como aporte suyo para formar nuevos valores.

PALACIO Y TEMPLO:. Una de las más esplendorosas vivencias del maestro, fue cuando en Brasil actuaba con unos 100 músicos pues  el severo crítico musical Joao Silva Dos Santos escribe sobre él maestro : Don Oscar Avilés tiene  alma de un palacio vienes y de un templo inca.


El maestro y los Morochucos me concedieron el honor de ser su amigo.

SE CASA: Toda Lima se volcó el 8 de diciembre de 1957 a la Iglesia Virgen del Pilar día en que don Oscar contraía nupcias con Lucy Valverde Lynch. La nave estaba abarrotada y en la calle se apiñaban unas cinco mil admiradores y entre ellos unos 200 guitarristas. Fueron testigos por el Primera Guitarra del Perú, Augusto Sarria, el doctor Francisco Frala, Camilo Toledo, Manuel Valcárcel, Cesar Avilés y Alejandro Miro quesada, mientras que por la novia lo fueron Hernando de Lavalle, el comandante Jorge Allende, Angelo Valdini, Rafael Ventura, Carlos y Francisco  Valdez. Luego de la ceremonia y fastuosa recepción  la pareja del año viajo por todo el norte en su luna de miel.

MALA RACHA: También tuvo mala racha  en su carrera como que el 18 de octubre de 1953 tuvo un accidente automovilístico en la cuadra 10 de la avenida Mariátegui. El 21 de julio de 1955 fue multado  por el municipio de Castilla, Piura, por llegar tarde a una actuación en el coliseo Ramón Castilla. En agosto de 1971 fue operado de una vértebra cervical, corriendo rumores de que había quedado semi paralítico, pero felizmente los rumores eran totalmente falsos y es más, antes de lo previsto, don Oscar Avilés fue dado de alta y tres meses más  tarde retornó a los escenarios para deleite de sus admiradores o sea todos los peruanos.

FIESTA CRIOLLA: Una de las más grandes alegrías del gran trovador fue cuando con Panchito Jiménez como primera voz, el ronco Humberto Cervantes segundo voz, Pedrito Torres el mejor castañuelista de todos los tiempos, Arístides Ramírez un señor cajón y Nicomedes Santa Cruz que se arrancaba con al compás del socavón con décimas del Perú y su tradición, formaron el recordado conjunto Fiesta Criolla, el más hermoso, el más grande conjunto del cantar ciudadano.
Se dice en el converse criollo que en las jaranas allá arriba, faltaba una guitarra cunda, palomilla, dicharachera jaranera, cadenciosa y de quiebre en el preciso momento de mover la cintura…. “¿Dónde conseguir una guitarra así?... mama mía, que tal dilema” decía San Pedro a quien no le quedó otra opción que bajar a este valle de lágrimas, encontrar al genial guitarrista y llevarlo consigo. Ello sucedió. El 05 de abril del 2014. Ya sabemos dónde se encuentra el maestro Oscar Avilés Arcos para ir a su encuentro cuando nos llame San Pedro, es decir si es que nos llama como lo hizo con el inolvidable MAESTRO, SEÑOR Y AMIGO.